Crítica de The Artist (El Artista)

Nota: 8/10

Favorita a los Oscars el próximo 26 de Febrero. Ante todo pronóstico ha logrado trascender con éxito en la crítica, no así en el público (refiriéndome a la taquilla). ¿Es verdaderamente The Artist la película del año?

Hollywood, 1927. George Valentin es una gran estrella del cine mudo a quien la vida le sonríe. Pero, con la llegada del cine sonoro, su carrera corre peligro de quedar sepultada en el olvido. Por su parte, la joven actriz Peppy Miller, que empezó como extra al lado de Valentin, se convierte en una estrella del cine sonoro.

¿Cine mudo y en b/n en pleno siglo XXI? Es un poco dificil asimilarlo ya que este tipo de películas dejaron de hacerse hace mucho tiempo, y en este film de Hazanavicius lo que se busca presentar es un homenaje al cine que fue la base fundamental de lo que hoy en día tenemos. The Artist es un recorrido excepcional y emocionante por los albores creativos del séptimo arte, que en esta ocasión nos presenta la vida de un hombre en su éxito y también en su fracaso, a contra partida del nacimiento y cúspide de una estrella.

The Artist es un trabajo meticuloso diseñado con ahínco y construido sólidamente a través de una representación artística del mundo del espectáculo. Una película en la que convergen el romance, el suspenso, el drama y la comedia a partes equilibradas, logrando ganarse el corazón de muchos espectadores, especialmente amantes de este tipo de cine que aún hoy en día perduran a través de visionados de films de renombre.

The Artist busca consagrar y recuperar el verdadero nombre y trascendencia que ha tenido este cine a lo largo de la cinematografía mundial histórica, y lo consigue. La película cumple con su estética y su propuesta además llegando a hacer guiños a verdaderas piezas de arte que hoy en día son una reliquia (cantando bajo la lluvia, rebeca, el crepúsculo de los dioses, vértigo, entre otras).

The Artist habla de evolución, del traspaso de un cine a otro, de una manera de hacer películas a otra, y que en el camino quedan muchos rezagados que no se adaptaron a las nuevas tendencias. Echando una mirada a los avances tecnológicos de hoy pienso ¡Cuán agradable es saber que para hacer una película no necesitas digitalizar tu apariencia o contralar tus gestos solo por computadora! En una era donde parece que se pierde el verdadero sentido del cine The Artist solo busca recordar cual es su esencia: contar historias, pero sin perder la clase y el estilo.

Infestado de tecnologías computarizados hoy en día (y entiéndase que no estoy en contra del 3D y efectos especiales bajo ninguna circunstancia, todo lo contrario) es bueno recordar y celebrar ese cine que una vez fue y que aun podemos recuperar. Yo creo que la grandeza de The Artist radica en su forma y fondo, a algunos les gustará más, a otros tal vez les resulte un producto insipiente. Yo he disfrutado ampliamente, me he transportado a los años 20, he sufrido y reido, me he emocionado. Dujardin y Bejo son una pareja explosiva en pantalla con una química increíble, ambos se lucen en sus papeles emulando con soltura y elegancia a los intérpretes de aquella época dorada. El guión está correcto al igual que la dirección, y mucho mejor una dirección artística y edición colosales y una banda sonora maravillosa.

Hace poco me refería a Hugo una historia que también habla sobre los cimientos del séptimo arte pero desde otra perspectiva, una historia más tierna, humana y enternecedora. ¿Por cual me decanto? Por el film de Scorsese, sin desmerecer a The Artist logicamente, cada uno tiene lo suyo, y ¿no les parece coincidencia que justo los dos films que hablan sobre el cine en sus inicios riendiéndole una especie de homenaje sean los más nomimados a los premios de la Academia este año? Hay coincidencias y coincidencias.